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In einer kuratierten Ausstellung sind Künstlerinnen und Künstler vom Hochrhein, Südschwarzwald und der Nordschweiz dazu eingeladen, ihre Kunstwerke zu dem großen Thema „Mensch“ auszustellen. Dabei lässt die Thematik weiten Raum für alle Techniken und Stile: Malerei, Grafik, Skulpturen, Zeichnungen, Fotografie, Videoinstallationen, Collagen. Die ausgewählten Arbeiten greifen in unterschiedlicher Weise das Sujet der Figuration auf und zeigen, wie abwechslungsreich sich die Künstler inhaltlich und stilistisch damit auseinandersetzen. Es geht um Fragen der Existenz ebenso wie um Schönheit, Glück oder auch Bedrohung und Angst. Themen sind der Mensch im Spannungsfeld seines alltäglichen Lebens, sein Verhältnis zur Natur oder auch zu dem ihn umgebenden Raum, der Mensch in der Geschichte ebenso wie der Mensch als soziales Wesen in der Gesellschaft. Die Ausstellung zeigt wie vielschichtig das Thema ist. Dabei führt die Zusammen- und Gegenüberstellung der doch auch sehr unterschiedlichen Kunstwerke zu außergewöhnlichen Dialogen und überraschenden Berührungspunkten.

Siegfried Pick würdigt Hermann Gundert, der als Lehrer, Missionar, Sprachforscher und Indologe bis heute im südindischen Bundesstaat Kerala geschätzt wird. Sein Enkel Hermann Hesse wurde durch ihn schon früh „mit morgenländischen, uralten Bildern und Gedanken … erfüllt…“. Dies drückt sich auch im Werk von Hermann Hesse vielfach aus. Im Gespräch und Lesungen aus dem Text erläutert der Autor den Hintergrund seines Buches zu den Lebenswegen und der Gedankenwelt der beiden Protagonisten. Texte aus Hermann Hesses Werk, vorgetragen von Marcus Calvin, vervollständigen den Blick auf diese interessante Konstellation.

Matthias Schrenk, Jahrgang 1957, ist in Dogern aufgewachsen. Nach dem Abitur am Klettgau Gymnasium in Tiengen war er Stipendiat des Landes Norwegen und begann seine künstlerische Ausbildung an der Ringsaker Folkehögsskole . Während seines Stipendiats in Norwegen beschloss er an Stelle der Wehrpflicht Zivildienst im Psychiatrischen Landeskrankenhaus auf der Reichenau zu leisten. Im Anschluss daran studierte er drei Semester Kunsterziehung an der pädagogischen Hochschule in Freiburg, wechselte dann an die freie Kunstschule in Stuttgart. Nach bestandener Aufnahmeprüfung an der Kunstakademie Karlsruhe wurde ihm die Möglichkeit gegeben in der Malklasse von Gerd van Dülmen seine künstlerische Ausbildung fort zu setzen. Da er jedoch Zeit gleich einen Studienplatz für Medizin in Freiburg erhielt, hat er sich gegen die Akademie entschieden. | Während des Medizinstudiums arbeitete er als wissenschaftliche Hilfskraft am anatomischen Institut und bildete sich dort zum anatomischen und medizinischen Illustrator aus. In der medizinischen Literatur sind zahlreiche Publikationen und Buchbeiträge mit seinen Illustrationen erklärt. | 1993 promovierte er an der Freien Universität in Berlin im Fach Augenheilkunde mit der bildnerischen Darstellung proliferativer Netzhaut- und Glaskörpererkrankungen. Im gleichen Jahr beendete er auch die Facharztausbildung zum Augenarzt an der Universitätsaugenklinik in Essen. | Seit 1996 ist er als Augenarzt in Rheinfelden/Baden tätig. Trotz dieses sehr arbeitsintensiven Berufs war er immer künstlerisch aktiv, malte und zeichnete, stellte aus und war viele Jahre als Kurator im Haus Salmegg in Rheinfelden tätig. | Seine Malerei hat die Situation des Menschen zum Thema, lässt sich aber mit dem Begriff „figurativ“ nur unvollständig beschreiben. Die Farbigkeit und Bildkomposition lassen eine magische Bildatmosphäre entstehen, auf die sich einzulassen Gedankenflug und große Freude ist. Das trifft sowohl für seine Leinwandbilder als auch für die Arbeiten auf Papier zu, die in dieser Ausstellung zu sehen sein werden.

KLARO! verbindet die Lyrik der europäischen Klassik und Folklore mit der rhythmischen Kraft des amerikanischen Jazz und der harmonischen Raffinesse der zeitgenössischen Musik. Die Leser des amerikanischen Jazz-magazins Downbeat haben die Ausnahmemusikerin Karolina Strassmayer mehrmals unter die weltweit fünf besten Altsaxophonisten gewählt.

Schattenbilder zu Wilhelm Müllers Gedichten von und mit Adelheid Kreisz | Musik: Franz Schubert | bearbeitet von Els Jordaens, Flöten und Konstanze Liebeskind, Cello

Der Maler und Dichter Conrad Schierenberg wird in einem Langzeitprojekt porträtiert.

Der Maler und Dichter Conrad Schierenberg wird in einem Langzeitprojekt porträtiert.

Begleitend zur Preisverleihung wird in den Schwarzenbergsälen eine Ausstellung mit Werken des Künstlers Josef Bücheler gezeigt. Die Ausstellung zeigt Papierobjekte und Zeichnungen. Ausgang seiner plastischen Arbeiten sind Papier, bunte Zeitungen, Weidenzweige oder Seil, lebende oder geschlagene Bäume, Graphit, Erde, Asche. Die Werke entstehen spontan in der Auseinandersetzung mit dem Material. Die Reduktion von Form und Material ist dem Künstler dabei sehr wichtig. Die Objekte erhalten durch das Zusammenspiel mit dem Material und deren Kräfte während des Arbeitsprozesses ihre Gestalt. Das Material wird mitbestimmend für die räumliche Form, für Inhalt und Aussage der Objekte. Materialität und Immaterialität bilden die Pole von Büchelers Arbeit. Die Zeichnungen entstehen mit dem Graphitstift auf mehreren aufeinander gespannten Büttenpapieren. Der Zeichenvorgang dauert so lange bis das Papier aufplatzt und die darunter liegende Schicht und die wieder darunter liegende Schicht erreicht ist. Büchelers Zeichnungen sind keine Vorspiegelung von Dreidimensionalität sondern sie sind selbst dreidimensional. Die Zeichnungen sind eigenständig und keine Vorlagen oder Skizzen für die plastischen Arbeiten.

Gemeinsam mit der Harfenistin Birke Falkenroth – Kulturförderpreisträgerin der Stadt Friedrichshafen und u.a. Stipendiatin der Yehudi-Menuhin-Stiftung „Live Music Now“ – schlägt Helmut Eisel mit "Klezmer im Elfenpalast" wunderbar sensible Pfade ein. Von elfenzarten Klängen umspielt, lässt er die Klarinette in herrlichen Balladen hingebungsvoll singen und die Herzen der Zuhörer entsprechend dahinschmelzen.

Samstag, 01. Juli 2023, 11:00 Uhr in den Schwarzenberg Sälen im Schloss Tiengen, 2. OG | Voranmeldungen bitte unter info@freundeschlosstiengen.de | Eintritt frei | Gäste: Dr. Irmgard Stamm, Historikerin, Andreas Weiß, Historiker, Michael Zachcial, Musiker „die Grenzgänger“ | Moderation: Dr. Sylvia Vetter

Vortrag von Dr. Swen Gunnar Jahn | Mittwoch, 14. Juni, 20:00 Uhr in den Schwarzenberg Sälen im Schloss Tiengen, 2. OG | Voranmeldungen bitte unter info@freundeschlosstiengen.de | Eintritt frei

Ein Projekt im Rahmen der Trüffelsuche - ein landesweites Ausstellungsprojekt des Künstlerbundes Baden-Württemberg e.V.

Ausstellung des Kulturamts der Stadt Waldshut-Tiengen | Malerei & Skulpturen der Künstlerin Christel A. Steier

In diesem Vortrag stellt Gerhard Krug den Verlauf der beiden bisher wenig bekannten und ca. 50 km langen Landhage vor, die sich um die Grafschaft Hauenstein zogen.

Die Natur ist seit jeher eine der wichtigsten Inspirationsquellen für Künstler gewesen. Schon Albrecht Dürer (1471-1528) musste feststellen: „Denn wahrhaftig steckt die Kunst in der Natur, wer sie heraus kann reißen, der hat sie.“ War es damals vor allem das Abbilden von Naturformen, so finden Künstler heute durch den Einsatz von Naturspolien immer wieder überraschende und neue Ausdrucksmöglichkeiten für ihre Kunstwerke. Die Ausstellung „Flugsamen und Windhalm“ präsentiert zwei künstlerische Positionen, die sich auf ganz unterschiedliche Weise dem Thema Natur annähern.

Nikola Kögel und Marlene Thiemann stellen die schönsten Bücher für den Sommer 2022 vor.

Anlässlich seines 80. Geburtstages zeigen die freundeschlosstiengen e.V. eine Ausstellung mit großformatigen Ölbildern und Aquarellen des Tiengener Künstlers Bernd R. Salfner.

Denise Greiner (französisch) | Gerda Wagner (deutsch) | Regina Stephan (Piano, Gesang) | Reinhard Stephan (Tropmpete)

Gruppenausstellung | Eine Ausstellung in Kooperation mit dem Kulturamt der Stadt Waldshut-Tiengen

Der Fund der Himmelsscheibe aus der Bronzezeit mitten in Europa, war ein Überraschung. Raubgräber haben sie, nahe dem Örtchen Nebra in Sachsen- Anhalt, dem Boden entnommen. Wie es zu diesem Fund kam und was die Fachwelt daraus ableitet, ist eine spannende und selbst für Archäologen einmalige Geschichte. | Der Weilheimer Architekt Rainer Grübner beschäftigt sich seit Jahren mit der bronzezeitlichen Felsbildarchäologie in Skandinavien und deren Bedeutung. Er berichtet über die Himmelsscheibe und erklärt in einfacher, verständlicher Weise diesen Jahrhundertfund. Film und Bildmaterial, welches vom Landesamt für Denkmalpflege Sachsen- Anhalts freigegeben wurde, runden seinen Vortrag ab.

Schlagzeugerin Eva Klesse ist aktuelle SWR Jazzpreisträgerin, hat eine Professur in Hannover und ein herausragendes Quartett, das sich in die allererste Reihe des europäischen Jazz gespielt hat. Das aktuelle Album „creatures & states“ erzählt von Lebewesen und Zuständen, in die sie geraten können.

Sternenstaub – ein Begriff, der in unserer Phantasie zauberhafte Bilder hervorruft und gleichzeitig ganz real der Entstehung unseres Planetensystems und auch der Lebewesen auf der Erde zugrunde liegt.

Schichtungen sind gleich Sichtungen, auch Sichtungen von Zeit. Tanja Niederfeld greift in ihren malerischen Arbeiten Graffiti-Wände im urbanen Raum auf, die sich zwangsläufig mit jeder – offiziell als illegal geltenden – Spray-Aktion ständig und unkontrollierbar verändern. Diese großformatigen Werke werden im Schlosskeller zu sehen sein. In den Schwarzenbergsälen trifft man dagegen auf andere, höchst variantenreiche Schichtungen, welche die Künstlerin im Farbholzschnitt und in Holzobjekten umsetzt.

Die Ausstellung zeigt konkrete Schwarz-Weiß-Fotografien der Künstlerin Maria Fröhlich-Knorr, welche auf die vierkantigen Stahlplastiken des Bildhauers Jörg Bach treffen. Die digitalen Fotografien Fröhlich-Knorrs entstehen als Serien, zumeist nachts. Es sind bearbeitungsfreie Originale, die Fotogrammen oder auch Grafiken ähneln. Räumliche Konstellationen, Licht sowie Bewegung sind zentrale Elemente ihrer Arbeiten. Jörg Bach verwendet für seine Objekte vierkantige Stahlbänder, die er zu dynamisch geschwungenen Formen zusammenschweißt. Auch bei seinen Arbeiten ist der Raum zentral: das plastische Werk greift in den Raum, umschließt Raum und lässt zugleich Raum in sein Inneres einströmen. Dabei entstehen die Plastiken Bachs stets von innen nach außen.

Die Ausstellung zeigt das malerische Werk des Künstlers Conrad Schierenberg (* 1937). Der aus dem Schwarzwald stammende Künstler geht 1959 nach Paris, wo eine intensive Auseinandersetzung mit der Malerei beginnt. Im Anschluss lebt Schierenberg viele Jahre als erfolgreicher Künstler in London. 1972 kehrt er in seine Heimat, den Schwarzwald, zurück, wo er bis heute lebt und arbeitet. Sein Werk zeichnet sich durch Stillleben, verfremdete Menschenbildnisse sowie großformatige, stark abstrahierte, an Landschaft erinnernde Kompositionen aus. Neben der Malerei schreibt Conrad Schierenberg auch alemannische Lyrik.

Anlässlich der Preisverleihung wird eine 2-tägige Ausstellung der beiden Künstler präsentiert.

Anlässlich des 90. Geburtstags des Illustrators und Malers Janosch (*1931) zeigen die freundeschlosstiengen e.V. in Kooperation mit Dewald Art + Rahmen eine Ausstellung mit Werken des Künstlers im Schloss Tiengen. Die Ausstellung präsentiert einen Querschnitt durch das Schaffen des Künstlers. Es werden Radierungen, Lithografien und Aquarelle von Janosch gezeigt.

Atelierwohnung Hans Scharoun Sechs Architekten haben unter der Federführung von Hans Scharoun mit der Ringsiedlung Siemensstadt eine konsequent moderne Zeilenbaukomposition geschaffen. Hier zeigt sich, dass die moderne Architektur der 1920er Jahre viele Facetten hat. Geschwungene Baukörper von Hans Scharoun, geradlinige Zeilen von Walter Gropius oder die expressiven Häuser mit den Rundbalkonen von Hugo Häring stehen neben dem „Langen Jammer“ von Otto Bartning. Die Führung bietet einen Überblick über die Bauten der Siedlung und exklusive Einblicke in das UNESCOWeltkulturerbe.

Volker Ranisch stellt den Roman "Malte Laurids Brigge" von Rainer Maria Rilke szenisch dar.

In der Sommerausstellung präsentieren wir Collagedrucke und Steinskulpturen des Künstlerehepaars Inge Regnat-Ulner und Alfred Regnat.

Wolfgang Fritz (*1949 in Tiengen) lebt und arbeitet in Oberding, Bayern. Für die Ausstellung hat sich der Künstler von der Musik Heinrich Kaminskis inspirieren lassen. In seinen Brain-Bridges geht es Wolfgang Fritz zunächst vor allem darum, den Rhythmus der Musik aufzunehmen und ohne großes Nachdenken die Striche auf das Papier zu bringen. Bereits nach wenigen Minuten kristallisieren sich die ersten zarten Formen heraus. Der Künstler modelliert diese weiter und schnell lässt sich eine gewisse Dreidimensionalität erkennen. Nicht alle, aber einige dieser Skizzen werden schließlich zum dreidimensionalen Objekt im Raum – Skulpturen aus Holz.

„Ein Liederabend mit Folgen“, nennt Volker Ranisch seinen neuen Theaterabend und von Schuberts „schauerlichen Liederzyklus“ „Die schöne Müllerin“ ausgehend, bleibt er den Dichtern und Propheten auf den Versen. Wir spazieren mit ihnen am Rande des Abgrunds, werfen einen Blick hinein und wandeln wieder hinauf in die Gegenwart – begleitet von Musik die Zeiten und Genres streift.

Menzel Mutzke zählt zu den versiertesten und gefragtesten Trompetern der deutschen Jazzszene. Sein 2020 erscheinendes Album "Spring" ist der richtige Anlass, Menzel mit einem exzellent besetzten Quartett live im Schloss Tiengen zu erleben.

Lebensbericht einer Überlebenden des Völkermords in Ruanda 1994 | In Zusammenarbeit mit der Caritas Hochrhein

Hochschule für Musik Freiburg

Egon Arno Bräunlich (1919 – 2001) wäre in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden. Dies ist Anlass, dem in Tiengen beheimateten Künstler eine Ausstellung zu widmen. Die Kunst Bräunlichs umgreift scheinbar Gegensätzliches. Sein Schaffen hat mehrere Gesichter, die es neu zu entdecken gilt.

Anlässlich der parallel gezeigten Ausstellung in den Schwarzenbergsälen mit fotografischen Bildobjekten der Künstlerin Esther Hagenmaier, die in ihren Werken Motive von Förderers Architektur verarbeitet, gibt die Kunsthistorikerin Zara Tiefert-Reckermann einen Einblick in das Werk des Bildhauers und Architekten.

In Kooperation mit der Goethe Gesellschaft

Esther Hagenmaier (*1975) erzeugt mit fotografischen Mitteln Bildobjekte, die das Sehen und die Wahrnehmung thematisieren. Dabei verfolgt sie konsequent einen erweiterten Fotografiebegriff und lotet immer wieder die Grenzen des Mediums aus.

Der Weilheimer Architekt Rainer Grübner beschäftigt sich seit Jahren mit der Felsbildarchäologie in Skandinavien. 2- mal Jahr arbeitet er in seiner Freizeit für ein kleines Museum an der Schwedischen Westküste. Hier hilft er bei der Dokumentation und Registration von Felsbildern, die seit 1997 in die Liste der UNESCO als Weltkulturerbe aufgenommen wurden. Sein Vortrag “Schiffe im Fels“, in den Schwarzenberg Sälen des Tiengener Schlosses, ist eine spannende Reise zurück in die Welt der “Vorzeitlichen Schifffahrt“ der ausgehenden Steinzeit zur Bronze- und Eisenzeit.

Bericht über eine Meeresexpedition

Der in Nördlingen / Bayern lebende Künstler Wolfgang Mussgnug ist in Waldshut-Tiengen nicht unbekannt. Seine Teilnahme an dem WandArt-Projekt sowie an den beiden LuftArt-Projekten in Tiengen und den Heubacher Festen 1 und 2 ist sicher vielen Besuchern der Region in guter Erinnerung. | Wolfgang Mussgnug ist aber nicht nur durch seine Bilder und Installationen, sondern vor allem durch seine Glaskunst international bekannt. Die von ihm in Murano hergestellten Objekte stehen diesmal im Zentrum seiner Ausstellung im Schloss Tiengen.

Volker Ranisch schlüpft in die Rolle des Ich-Erzählers Felix Krull: er läßt vor dem Publikum die illustre Gesellschaft des Romans entstehen und erweckt gleichzeitig einen lebendigen Eindruck vom vortrefflichen Wortwitz des Autors.

Die drei gezeigten künstlerischen Positionen – Uwe Langmann (Fotografie), Gabriela M. Lulay (Papierkunst und Bildhauerei) und Gisela Reich (textile Wand- und Raumobjekte) – verbindet die Farbe Weiß. Dabei nähern sich die Künstler auf sehr unterschiedliche Weise dieser Farbe bzw. Nichtfarbe an.

„Gleich im ersten Song singt die Niederländerin im Venloer Dialekt, mit dem sie aufgewachsen ist. Das passt erstaunlich gut zu der zarten Musik, die sich Manders auf den Leib geschrieben hat. Die Sängerin überzeugt durchweg mit ihrer ausdrucksstarken, aber warmen Stimme.“ Jazzthing (DE)

In Kooperation mit der Bräunlich-Bieser-Stiftung zeigen die freundeschlosstiengen e.V. eine Ausstellung mit der Künstlerin Mechthild Ehmann (*1960), die 2017 Preisträgerin der Bräunlich-Bieser-Stiftung war.

Farbe, Linie, Fläche sind die Grundelemente von Malerei und Zeichnung – zwei der klassischen bildenden Kunstformen, die im Mittelpunkt unserer Frühjahrsausstellung stehen. Die beiden gezeigten Künstler arbeiten reduziert, mit verschiedenen Mitteln und doch einer ähnlichen künstlerischen Sprache.

Nicht nur an der Seine, nein auch in der idyllischen Schwarzwaldmetropole Freiburg findet sich die hohe Schneiderkunst der Couture. Mit ihrem Label Schwarzwald Couture zeigt Kim Schimpfle, wie sie mit hochwertigen Materialien und traditionellen Elementen einzigartige Trachten designt und schneidert. Mit ihrer unvergleichbaren, kreativen Handschrift kombiniert sie aktuelle Trachtentrends mit Einflüssen aus dem Schwarzwald.

Erstmals widmen die freundeschlosstiengen eine Ausstellung der zeitgenössischen Fotografie. Thematischer Schwerpunkt der Präsentation ist der Schwarzwald. Dabei nähern sich die beiden Künstler auf sehr unterschiedliche Weise dem „schwarzen Wald“.

In Kooperation mit der Kaminskigesellschaft

Im Rahmen der Ausstellungsreihe „Barocke Sichten“ werden im Herbst 2017 im Schloss Tiengen zwei künstlerische Positionen gezeigt: die raumgreifenden Papierobjekte von Daniel Erfle treffen auf Fotografien und Zeichnungen von Stephanie Tangerding. Inspiriert durch die Räumlichkeiten im Schloss entstand diese Präsentation.

Künstler und Künstlerinnen aus Deutschland, Frankreich und der Schweiz erstellen die Entwürfe für eine luftige Galerie in der Tiengener Innenstadt in der Zeit vom 20. -23. Juni 2017 im Openair-Atelier an der Schlossmauer. Diese Originalbilder werden in den Schwarzenbergsälen präsentiert.

In Kooperation mit der Goethe-Gesellschaft Hochrhein

Bernd R. Salfner zeigt ausschließlich Bilder auf Papier und Skulpturen aus Papierschredder. Die Techniken reichen von Aquarell über Acrylbilder, Collagen und Radierungen bis zu einer Installation mit Malbüchern in den Schwarzenbergsälen. Im Schlosskeller werden Installationen mit seinen Skulpturen aus Karteikarten-Schredder zu sehen sein.

Die Romanistinnen Denise Greiner und Gerda Wagner lesen aus seinen Werken in deutscher und französischer Sprache. Regina Stephan (Piano, Gesang) und Reinhard Stephan (Trompete) interpretieren die gelesenen Texte und geben Einblick in das musikalische Schaffen von Boris Vian.

Die Seelenverwandtschaft bei der Materialliebe (Papier) und die Auseinandersetzung mit den Schriften des Philosophen Maurice Merleau-Ponty führten zum Entschluss einer gemeinsamen Ausstellung im Schloss Tiengen. Dabei ließen sich die Künstler von den barocken Räumlichkeiten inspirieren. Die gezeigten Werke laden den Betrachter dazu ein, die Grenzen seiner Sinne zu erproben und neue Konstellationen zu erfahren.

Werke von Bach, Ligeti, Penderecki

Vor 20 Jahren ist der Künstler Ulrich C. Eipper verstorben. Dies nimmt der Verein freundeschlosstiengen e.V. zum Anlass und widmet dem über die Region hinaus bekannten Künstler eine Ausstellung. Thematischer Schwerpunkt der Schau sind Eippers mythologische und religiöse Werke. Es werden großformatige Ölgemälde wie auch Aquarelle, Druckgrafiken und Zeichnungen zu sehen sein.

Eine Woche vor Beginn der Fußball-Europameisterschaft stellt der Verein Freunde Schloss Tiengen die Frage: Sind Fußball und Autoteile noch Männersache?

In Kooperation mit der Goethe-Gesellschaft Hochrhein

Liederabend mit Liedern von Franz Schubert und Liedern nach Texten von Johann Peter Hebel" | Silke Marchfeld, Gesang | Sebastian Röhl, Gitarre

Lesung von Kerstin Simon. George Sand wird dabei zu Wort kommen, aber auch andere Texte über Frédéric Chopin. Auch an diesem Abend wird Julia Pleninger mit Préludes zu hören sein.

Helmut Anton Zirkelbach zeigt seine Hommage an Frédéric Chopin. Dies sind 24 großformatige Farbradierungen zu den 24 Préludes, die Chopin zumindest teilweise bei seinem Mallorca-Aufenthalt mit George Sand 1838/39 geschrieben hat.

In einer speziellen Ausprägung hat sich in Japan eine eigene Tradition der Keramikkunst entwickelt. Das „Betrachten der Gegenstände“ ist ein fester, ritualisierter Teil der klassischen Tee-Zeremonie. Das, was dabei als „schön“ angesehen wird, unterscheidet sich wesentlich von unserem westlichen Ideal und eröffnet eine andere Sichtweise.

Eva Stoll - Keramik an Wien | Einführung: Dr. Sylvia Vetter

Goethe-Gesellschaft Hochrhein

Nach dem ersten Kammerkonzert mit dem Sonos – Ensemble im letzten Sommer, das sowohl in den Reihen der Mitglieder als auch in der Presse hohe Anerkennung fand, setzen wir die Reihe Kammerkonzerte fort. Es ist uns gelungen, das renommierte Basler – Streichquartett mit einem recht ungewöhnlichen Programm und selten gespielten Komponisten zu gewinnen. Das Konzert steht unter dem Motto „Hommage an Wien“.

Projekt Alte Musik in Zusammenarbeit mit der Musikschule Südschwarzwald | Albrecht Barth, Kollegen und Schüler

Der diesjährige Schwyzertag feiert seine 600 Jahre alten historischen Wurzeln. Aus diesem Anlass veranstaltet der Verein freundeschlosstiengen e.V. gemeinsam mit der Bürgerzunft 1503 e.v. in den Schwarzenbergsälen eine Matinee, in deren Mittelpunkt das Thema "Leben mit Geschichte" steht. Verschiedene regionale Akteure und Vereine, die sich mit historischen Themen befassen, werden in Gesprächen vorgestellt. Dr. Ute Kröger (Zürich) hält einen Vortrag über das ausgehende Mittelalter und frühe 15. Jahrhundert "Wenn sich Zeiten ändern – Umbrüche und Aufbrüche". Alte Musik begleitet die Veranstaltung. Gestaltung und Organisation: Dr. Sylvia Vetter und Dorina Brutsche

Mannsbilder, Männerbilder: Eine kompakte literarische Männerlehre. Ein Intensivkurs »Mann«. Und spannend, nicht nur für Frauen.

Es sind jene unspektakuläre, aber charakteristische Teilaspekte von Räumen und den ihnen zugehörigen Dingen, die Sandra Eades künstlerische Begegnung mit Orten nachhaltig prägen. Wie Erinnerungsbilder (...) reihen sie sich nebeneinander. Bildfragmente (...) addieren sich, wiederholen sich in kaum merklichen Variationen, erscheinen gleichzeitig aus wechselnden Perspektiven und unterschiedlichen Entfernungen.

Vortrag und Ausstellung | Seit 10 Jahren arbeitet Rainer Grübner in seiner Freizeit für ein kleines, wissenschaftlich geführtes Museum bei Tanum in Schweden und hilft bei der Dokumentation und Registration von Felsbildern.

„Goethes Italienische Reise war nicht nur äusserst ertragreich in literarischer, sondern auch in naturphilosophischer, politischer, soziologischer und ästhetischer Hinsicht. Das „Gespenst“ der Urpflanze hielt ihn vom Dichten ab, die Vorahnungen der Französischen Revolution, Vesuv und Ätna, die Marmore von Carrara, die soziale Umwälzung und die entscheidende Rolle des Geldes, Optik und neue Ästhetik mit Carl Philipp Moritz stürmten auf ihn ein. In dem Vortrag soll versucht werden, Ordnung und Zusammenhang, unmittelbare und nachhaltige Wirkung in diesem Chaos zu finden.“ (Prof. Dr.Ulrich Gaier)

Ausstellung in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Stadt Waldshut-Tiengen | Josef Briechle "Rosige Zeiten" in den Schwarzenberg-Sälen | und 75 Jahre Josef Briechle im Schlosskeller

Übergabe der vom Künstler im Schlosshof gefertigten Holzskulptur "der Schwarzenberger" an die neuen Schlossherren.

Eröffnung der Schwarzenberg-Säle mit der Ausstellung "Paul Klahn-Retrospektive"

Eröffnungskonzert mit dem Sonos-Ensemble, Basel in Zusamenarbeit mit der Heinrich Kaminski Gesellschaft

Schattenbilder zu Wilhelm Müllers Gedichten von und mit Adelheid Kreisz Musik Franz Schubert bearbeitet von Els Jordaens, Flöten und Konstanze Liebeskind, Cello